La démarche pédagogique

  • Développer ses capacités individuelles en pratiquant une activité sportive et culturelle

L’art du cirque dépend à la fois du sport et de la culture, il est donc important de prendre le temps de sensibiliser les élèves à l’histoire et à la diversité culturelle du cirque, ainsi qu’à ses valeurs traditionnelles telles que la persévérance, le dépassement de soi et l’esprit d’équipe. Au gymnase de la Balle au Bond, nous proposons des cours à partir de trois ans qui se déroulent une fois par semaine pour chaque groupe, sauf celui des CREA qui ont la possibilité de venir s’entrainer aux créneaux des Hors Piste et des adultes.

Chez nous, la pratique de l’art du cirque est une aventure dynamique qui évolue avec l’âge et le développement des élèves. Nous croyons fermement que chaque étape de croissance offre de nouvelles opportunités d’exploration et d’apprentissage, et c’est pourquoi notre programme est conçu pour s’adapter aux besoins et aux intérêts de chaque groupe d’âge.

Pour nos plus jeunes élèves, notre approche se concentre sur la découverte ludique et l’exploration sensorielle. À travers une variété de jeux de motricité, de manipulations d’objets et de séances de gymnastique adaptées à leur âge, les enfants développent les fondations de leur coordination, de leur équilibre et de leur flexibilité tout en découvrant les joies du cirque.

À mesure qu’ils grandissent, notre programme élargit son horizon pour englober toutes les facettes du cirque. Du jonglage aux arts aériens, en passant par le jeu d’acteur et les acrobaties, chaque élève est encouragé à explorer diverses disciplines circassiennes et à découvrir son propre potentiel artistique.

Au cœur de notre enseignement se trouve la promotion de la créativité artistique et de l’expression individuelle. À travers les différentes disciplines du cirque, les élèves sont encouragés à exprimer leur propre style et leur vision unique du monde. Chaque élève est encouragé à trouver sa voie artistique et à la partager avec le monde.

Tout au long de l’année, chaque groupe d’élèves progresse dans la création de leur propre spectacle qui se déroulera sous chapiteau. Guidés par leurs professeurs, ils choisissent un thème qui les inspire, explorent une spécialité et travaillent ensemble pour construire des numéros en solo, duo ou plus, avec également des collectifs.

Ce processus de création offre aux élèves une occasion précieuse de mettre en pratique les compétences acquises en classe, de développer leur confiance en eux et de renforcer leur esprit d’équipe. Petit à petit, ils se transforment en véritables artistes de cirque, prêts à émerveiller et à inspirer leur public avec leur talent et leur créativité.

  • Vivre une démarche collective et coopérative

L’essence même du cirque réside dans sa nature collective. Bien qu’un artiste puisse réaliser un numéro en solo, c’est l’union de plusieurs talents qui donne vie à un spectacle captivant et émouvant. Ainsi, notre école de cirque s’engage à cultiver cet esprit de collaboration et de communauté au sein de ses activités.

Nous organisons douze créneaux de cours en groupe tout au long de la semaine, adaptés aux différents groupes d’âge de nos élèves. Ces sessions offrent un espace où chacun peut apprendre, grandir et s’épanouir en compagnie de ses pairs. De plus, afin d’approfondir leurs compétences et d’explorer de nouvelles disciplines, nous proposons des stages de découverte et d’approfondissement pendant les vacances scolaires et certains week-ends.

Au cœur de notre enseignement se trouve la promotion des valeurs fondamentales telles que le travail d’équipe, la confiance en soi et le respect mutuel. À travers des exercices collaboratifs et des performances collectives, nos élèves apprennent l’importance de soutenir leurs camarades, de se dépasser ensemble et de célébrer les succès de chacun.

De plus, notre engagement envers l’inclusion se reflète dans notre partenariat avec des structures spécialisées. Nous nous efforçons de rendre le cirque accessible à tous, en offrant des opportunités d’apprentissage et de participation aux jeunes et aux adultes en situation de handicap. Par cette démarche, nous aspirons à créer un environnement où chacun se sent accueilli, respecté et valorisé pour ses talents uniques.

Ensemble, nous construisons un univers où la diversité est célébrée, où les différences sont des atouts et où chacun peut s’épanouir dans la magie du cirque, quel que soit son parcours ou ses capacités.

  • Proposer des accompagnements à la création et la formation

Dans le cadre de notre engagement envers l’épanouissement artistique et professionnel de nos élèves, notre école de cirque propose un programme complet d’accompagnement à la création et à la formation. Notre objectif est d’incuber et de soutenir les talents émergents, tout en offrant une plateforme pour l’innovation et l’expérimentation artistique.

Le groupe CREA est un ensemble d’élèves promu dans ce cours sous l’avis du professeur de cirque. Il représente ceux qui ont un potentiel professionnel dans la discipline et la motivation qui va avec. Sous la direction avisée de nos enseignants de cirque, ces élèves prometteurs bénéficient d’un programme spécialisé visant à les préparer à une carrière professionnelle dans le monde du cirque.

Les stages CREA sont des périodes de stages intensifs réparties sur deux week-ends et une semaine chaque année pour travailler sur la création de leur spectacle sous la supervision du prof et d’une metteuse en scène. Durant ces sessions, ils ont un accès exclusif au gymnase. Ces stages offrent aux élèves une immersion dans le monde professionnel du cirque, les préparant à relever les défis artistiques et techniques auxquels ils seront confrontés dans leur future carrière. De plus, ces sessions de création permettent au groupe CREA de concevoir des spectacles plus ambitieux et élaborés, qui seront présentés lors de la représentation annuelle sous chapiteau, offrant ainsi une expérience scénique riche et mémorable pour nos élèves et le public.

Partageant l’un de ces week-ends avec le groupe des Hors-Piste, qui représente la relève potentielle du groupe CREA, les élèves ont l’opportunité de collaborer et de s’inspirer mutuellement, créant ainsi un environnement d’apprentissage dynamique et stimulant. Le groupe des HP aura l’occasion de faire la première partie du spectacle des CREA.

Chaque année, nos élèves ont l’occasion de présenter leurs talents avec un numéro de leur choix lors des Rencontres Régionales du Cirque, où ils peuvent concourir pour une place au prestigieux festival CIRCA à Auch. Cet événement constitue une vitrine exceptionnelle pour nos étudiants, leur offrant une exposition à un public plus large et des opportunités de réseautage avec des professionnels du milieu.

En outre, nous pouvons organiser des scènes ouvertes, donnant aux élèves la possibilité de partager leurs travaux en cours. Ces événements fournissent un espace précieux pour recevoir des retours constructifs et des encouragements, favorisant ainsi la croissance artistique et le développement professionnel de nos étudiants.

En tant que membre actif de notre communauté, nous sommes également fiers de participer à divers événements collaboratifs organisés dans notre ville, offrant ainsi à nos élèves l’opportunité de partager leur passion pour le cirque avec le public local. Nous répondons régulièrement aux demandes de participation à des événements locaux que ce soit pour les 24h de Beaune ou le printemps des Blanche Fleurs.

Ces événements, qu’ils soient grands ou petits, offrent une occasion unique pour nos élèves de développer leurs compétences artistiques, de gagner en confiance et de tisser des liens avec leur communauté locale. De plus, en partageant leur passion pour le cirque, nos élèves contribuent à inspirer et à émerveiller les spectateurs de tous âges.

  • Conclusion : Cultiver les Artistes de Demain

En conclusion, ce projet éducatif pour notre école de cirque incarne notre engagement envers l’épanouissement artistique, le développement personnel et la croissance professionnelle de nos étudiants. À travers des programmes innovants, des activités stimulantes et des opportunités de performance inspirantes, nous avons créé un environnement où chaque élève peut explorer son potentiel créatif, repousser ses limites et réaliser ses rêves.

Ensemble, nous avons embrassé la diversité des disciplines du cirque, des jongleurs aux acrobates en passant par les artistes aériens, encourageant ainsi une approche holistique de l’art et de la performance. Grâce à un encadrement attentif de nos enseignants passionnés et à une atmosphère de soutien et de collaboration, nos élèves ont non seulement développé leurs compétences techniques, mais ont également cultivé des qualités essentielles telles que la confiance en soi, la persévérance et le travail d’équipe.

Au fil de l’année, nous avons vu nos étudiants évoluer, non seulement en tant qu’artistes, mais aussi en tant qu’individus. Leurs performances vibrantes et captivantes lors des semaines sous chapiteau ont témoigné de leur détermination, de leur passion et de leur dévouement envers l’art du cirque.

Alors que nous clôturons ce projet éducatif, nous sommes fiers des progrès réalisés par nos étudiants et des moments magiques que nous avons partagés ensemble. Nous sommes reconnaissants envers chaque personne qui a contribué à faire de ce projet une réussite, des enseignants dévoués aux parents engagés, en passant par nos précieux partenaires communautaires.

En fin de compte, ce projet pédagogique n’est que le début d’un voyage continu vers l’excellence artistique et la découverte de soi pour nos élèves. Nous sommes impatients de continuer à les accompagner dans leur parcours, de les voir grandir en tant qu’artistes et de les soutenir dans la réalisation de leurs aspirations les plus audacieuses.

La Balle Au Bond